Современное искусство Грузии в галереях Тбилиси. Художники грузии современные


Современные грузинские художники и их картины

Уникальны и многогранны работы современных грузинских художников. Их картины наполняют жизнь красками, прививают любовь к родине и дарят эстетическое наслаждение.

Самобытная живопись Зураба Церетели

Личность художника Церетели многогранна. Знаменитый скульптор, педагог, профессор, чье сердце навсегда покорила живопись. В изобразительном искусстве он видел истинный смысл бытия.

Зураб, как и все современные художники Грузии, передавал в красках все, что его окружало. Быт простых людей, женская красота, благоухание цветов, поля подсолнечников, пальмы на морском берегу, автомобили – все отразилось в творчестве. Живопись автора самобытна и выходит за рамки грузинской школы. Полотна передают особое отношение к жизни, необузданный темперамент, стремление вперед к покорению вершин и частую смену настроения. Умиротворенное любование природой, отрешенность от людской суеты, заставляет задуматься о чем-то глубоком и сокровенном. Многообразие красок наполняет полотна восхищением перед единством человека и природы, и искренней любовью к родной Грузии. Картины художника отличаются фактурой и преобладанием земляных оттенков.

Часто в основе изображения – сцены народных праздников или цирковых представлений с клоунами акробатами. Современный Художник Грузии устремлял взор не на самих героев, а на мелкие детали, будь то элементы костюма или предметы быта. Творчеству присущи эксперименты с жанрами. Но приоритетными остаются портреты маслом и поэтические картины с задумчивым сюжетом, выражающим отношение к жизни.

Полотна Нино Чакветадзе лечат

Трогательные картины грузинской художницы Нино Чакветадзе излучают теплый свет далекого детства. Главные герои – беспомощные добродушные дети и старики. Их хочется согреть, защитить, окружить лаской и заботой. Многие из картин олицетворяют биографию автора. «Автопортрет на дереве» любимая работа художника. Впереди зима, с дерева слетают последние листья, грустно прощаясь с летом. Девочка на ветке сама Нино в детстве. Работы Чакветадзе легко узнать по присущей им ностальгии по беззаботной поре, расставаться с которой так не хочется.

В картине «Неизбывная нежность» Добрые выражения на старческих лицах, словно признак уходящего времени. Грустным взглядом люди, познавшие жизнь наблюдают за безмятежно дремлющим младенцем. У него все только начинается. Художник наполняет картину умиротворением и печальными нотками теплоты и заботы.

Болотные, лиловые, серые тона и недостаток солнечного света – характерная черта всех полотен Нино. Туман, дождь, снег, одинокие люди или животные придают работам особые романтические нотки.

Работы художницы обладают необъяснимым целебным психотерапевтическим эффектом. Они хорошо лечат, снимают усталость. К ее творчеству обращаются психологи при оформлении материалов для работы с пациентами. Живопись Нино востребована не только в Грузии, но и за ее пределами.

Самоучка из Грузии Леван Мосиашвили

Первым учителем Левана был отец – известный художник — Тамаз Мосиашвили. Он привил сыну навыки работы в разных стилях. Полотнам присущи яркие краски, простые сюжеты. В основе работ – народный быт Грузии. Природа родной страны дала хороший урок художнику для его образования живописи.

Интересы Левана расширилась, после переезда во Францию и стали соответствовать европейским тенденциям. Ощущение вольной жизни передалось и его кисти. Художник увлекся абстрактным направлением. В творчестве органично соединились закавказские народные и мировые художественные элементы. Работы приобрели известность не только в родной georgia, но и хранятся во многих странах мира. Сегодня Леван Мосиашвили является членом Союза художников Грузии и Франции и активно помогает молодым талантам.

Грузинский художник Ладо Тевдорадзе

Известный художник Грузии, правдоруб, творивший в жанре примитивизма. Его картины – отражение национальной реальности с помощью хорошего теплого юмора. В полотнах изображен уют домашнего очага Грузинов через призму легкой иронии и примитивного обаяния.

Картины грузинских художников наполнены любовью к жизни, в настоящем ее проявлении. Ладо — не исключение. Он часто вспоминал, что во время творческого процесса он словно находится в параллельном измерении: «Потому что земля это не рай, много плохого. Когда рисуем, мы в хорошем мире, легче жить на этом свете». Он не любил писать под заказ. Но на картинах часто изображал себя и круг знакомых. В картине «Древо желаний» – присутствие автора легко определить по картине в руках героя. На полотне «Деревенский клуб» все люди – знакомые грузины.

Главное в творчестве художника – работать ежедневно, не разрешая душе лениться. Он воодушевлялся иллюстрациями импрессионистов. Свой же стиль живописец называл «академическим примитивизмом».

«Миллион алых роз» Нико Пиросмани

Художник Пиросмани известен миру, как грузинский самоучка XX столетия, представитель направления примитивизм. Его жизнь полна загадок. Странным образом не сохранилась даже точная дата рождения. Из информации, собранной почитателями творчества художников XX века удалось узнать о непростом характере и излишней эмоциональности Нико. Люди считали, что грузинский художник Пиросмани не от мира сего. Да и сам художник якобы рассказывал, что видит святых, а кисть не подвластна его воли.

Основные сюжеты картин — сцены праздников или застолий Грузии, представляющих яркую противоположность полуголодной жизни самого Нико. Искусство у Pirosmani находилось на первом месте. Случались и голодные дни, когда он творил за кусок хлеба. Материальная сторона не имела значения. Так и появились натюрморты художника – «Пиры», рисованные на вывесках.

Другие мотивы в картинах — анималистические. Животные всегда изображены с взглядом, как у человека, одинокие подобно самому автору. Рисовал он и портреты, «карточки» на картоне, часто срисовывая изображение с картинки.

«Актриса Маргарита» – картина, украшавшая стены Лувра. С француженкой на полотне, у художника связана дивная история. Однажды в Тифлисе Пиросмани увидел женщину невероятной красоты певицу и танцовщицу Маргариту де Севр. Лавочник Николай, желая удивить прекрасную даму, продал свой скромный бизнес и на вырученные деньги купил розы. Цветы он в буквальном смысле бросил к ногам француженки. Чем закончилась красивая история художника с миллионом алых роз, можно только гадать. Исследователи творчества Нико опровергают этот случай, уверяя, что историю придумал Паустовский, уже после кончины Пиросмани.

«Миллион алых роз» Нико Пиросмани

Произведение «Бездетный миллионер и бедная с детьми» показывает настоящий смысл бытия. Высохшие сухие стволы позади указывают пустоту бытия. Настоящее богатство для автора заключается в продлении рода.

В картине «Сбор винограда» Niko подчеркивает плодородную землю родной страны путем уменьшения изображенных виноградников. Для произведения характерна игра светом, льющимся сквозь виноградную лозу.

Сбор винограда

Работ художника — самоучки практически не сохранилось. Но его картины и натюрморты, известные нам, обезоруживают своей пронзительностью. Пиросма, имя которого известно всему миру, — загадка для современников его века и неразгаданная тайна для нас.

Грузинская живопись – великое художественное наследие для всего мирового сообщества. Полотна современных художников пестрят разнообразием образов и направлений. Все произведения объединяет любовь к особенностям родной страны, её природе и уважение к простому народу.

gruziyagid.ru

Современные грузинские художники, которых вам нужно знать. Часть I

Современные грузинские художники, которых вам нужно знать. Часть I

8 февраля 2018

Исторический факт — маленькая страна Грузия подарила миру множество талантливых режиссеров, музыкантов, поэтов и писателей, актеров и художников. Сегодня показы грузинских дизайнеров одежды официально стали частью расписания мировых Недель моды. Чувство вкуса и стиля, передающиеся у грузин буквально на генетическом уровне, привлекает особое внимание охотников за искусством в грузинские арт студии. Одна лишь тбилисская Академия Художеств за 100 лет своего существование выпустила несчетное количество художников, скульпторов и архитекторов. Наш грузинский сотрудник Ани Андроникашвили, арт-директор и специалист по PR, составила для нас список современных грузинских художников, чьи имена нужно знать, а картины скорее приобретать.

Кета Гавашели

Кета Гавашели

Кета родилась в Грузии в 1990 году. Закончила архитектурный университет в Тбилиси, а сейчас продолжает учебу в Дюссельдорфе. Кета работает с разными медиа — видео, инсталляциями и рисунком. Одна из ее последних серий выполнена из неона.

Андриа Долидзе

Андриа Долидзе

Андриа родился в Тбилиси в 1988 году. В 2015 году закончил Тбилисскую Академию художеств. Участвовал во множестве групповых и персональных выставках, в том числе в Нью-Йорке в 2015 году, где проходила большая групповая выставка «Discover Georgia in NY». Андриа много работает тушью и делает секретные надписи на скульптурах и объектах при помощи невидимых чернил. Увидеть их можно только при помощи ультрафиолетовой лампы.

Георгий Кухалашвили

Георгий Кухалашвили

Георгий родился в семье художников в 1982 году. В 2007 году закончил Академию Художеств в Тбилиси. Еще во время учебы Георгий обратился к теме религии, сделав серию работ под общим названием «Entering Jerusalem» («Вступление в Иерусалим»). С тех пор чаще всего в своих картинах он обращается к теме религиозных таинств — Рождеству, последней трапезе Христа, тайне Голгофы, страшному суду и распятию. Его картины находятся в частных коллекциях во многих странах мира. Кстати, некоторые работы Георгия Кочиашвили представлены к продаже на сайте saatchiart.com.

Роко Иремашвили

Роко Иремашвили

Роко Иремашвили родился в Грузии в 1980 году. Роко закончил факультета изобразительных искусств Тбилисского университета им. И. Джавахишвили. Иремашвили работает со скульптурой и живописью. Роко пишет на стыке экспрессивного абстракционизма и фигуративной живописи. Его работы представлены в он-лайн галерее saatchiart.com.

Вахо Бугадзе

Вахо Бугадзе

Художник Вахо Бугадзе родился в Грузии в 1964 году. В 1985 году закончил Академию художеств по классу скульптура. Сегодня в основном работает в формате абстракции, а если какой-то образ и возникает в его работах, то как правило это либо человек, либо дома, ставшие неотъемлемой частью любого городского пейзажа.

Продолжение следует.

oilyoil.com

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами

Он с чувством юмора изображает жизнь своего народа, традиции и культуру.

Отар Имерлишвили (Otar Imerlishvili) родился в 1970 году в Тбилиси. После окончания средней школы он поступил в местную художественную школу имени Нико Николадзе. В 1995 году закончил Тбилисскую государственную академию искусств по специальности "художник-реставратор", восстанавливал картины, древние культурные памятники Грузии, работал на стенах государственной Консерватории Грузии.

Работы художника можно увидеть в Музее современного искусства Грузии, так же они нашли своих покупателей в Великобритании, Ирландии, Исландии, Франции, Италии, Германии, Польши, Греции, Испании, Израиля, Швейцарии, США, Австралии, Индии, России.

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 1

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 2

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 3

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 4

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 5

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 6

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 7

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 8

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 9

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 10

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 11

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 12

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 13

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 14

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 15

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 16

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 17

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 18

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 19

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 20

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 21

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 22

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 23

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 24

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 25

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 26

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 27

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 28

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 29

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 30

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 31

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 32

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 33

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 34

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 35

Художник Отар Имерлишвили: картины с грузинскими мотивами 36

Смотрите также:

Facebook

Вконтакте

Twitter

Google+

Pinterest

Одноклассники

cameralabs.org

Современное искусство Грузии в галереях Тбилиси :: Relax.ge

 Нельзя не согласиться с  тем,  что интерес к современному искусству в любом городе определяется количеством галерей и качеством представленных в них художественных произведений.

 Тенгиз Мирзашвили

Художественная жизнь Тбилиси процветает.  Если классическое грузинское искусство хорошо известно во всем мире, то сегодня и современное искусство становится все более востребованным на художественной мировой сцене. Несомненно,  огромную роль в формировании художественного стиля играет окружающая среда и  общая  атмосфера. Это также  справедливо и по отношению к творчеству  художников, работающих в Тбилиси и показывающих свои оригинальные, самобытные работы тбилисской общественности и гостям города

 

 Юрий Беришвили

Галереи, галеристы, художники - тут все в Тбилиси великолепно.    Талантливые грузинские художники, работающие  в разных инновационных жанрах, триумфально открыли новую страницу в художественной и культурной жизни столицы. Всегда есть выбор куда пойти, что и кого  посмотреть. Многочисленные галереи располагают замечательными  постоянными экспозициями, устраивают потрясающие выставки и мероприятия на любой вкус.

  Нино Перадзе

 Некоторые самые популярные галереи у посетителей, привлекающие интересными работами современных грузинских художников – Баия, Гала, Шардени, Ванда, Вернисаж, Камео, Тевдоре, Новая Галерея…

 Кафе «144 ступени» и OAT Gallery

Это, конечно, далеко не полный список, хотя существует небольшой пробел. С сожалением следует констатировать, что в Тбилиси нет ни одного полноценного музея современного искусства, которого он, несомненно, достоин.  Тбилисский музей современно искусства фактически является выставочным залом  для произведений Зураба Церетели.  Но обязательно   следует назвать центр современного искусства, расположенный на улице Д. Абашидзе,   не просто представляющий визуальное искусство, а делающий особенный акцент на «образовательных» выставках в контексте экспериментальных проектов.

 

 Современное искусство Грузии в галереях Тбилиси

Оат галерея и кафе «144 ступени». Галерея в небольшом домике с лучшими выставками в Тбилиси и Грузии (здесь выставляются гениальный Олег Тимченко, Миша Шенгелия, Юрий Беришвили, Тенгиз Мирзашвили… российский художник Александр Флоренский представлял свою «Тбилисскую азбуку»)  и примыкающая к нему открытая терраса-кафе «144 ступени» с одним из самых замечательных панорамных видов на город и очаровательной домашней едой – место, которое обязательно должны посетить  как местные жители, так и туристы. Ступенек, ведущих в галерею через узкую Вифлеемскую улицу к подножию крепости Нарикала, - действительно 144. Не забудьте посчитать!   

 Олег Тимченко, из серии "Али Баба"

 Галерея Камео, частная галерея Виссариона Дарджания, расположенная недалеко от Метехского моста, представляет постоянную выставку потрясающих работ Виссариона Дарджания (камеи, резьба по кости),  живописные, графические, скульптурные работы современных  грузинских художников, произведения декоративно - прикладного искусства – керамика, фарфор, украшения перегородчатой  эмали (из серебра и позолоченного золота), охотничьи ножи ручной работы, резьба по дереву, декоративные металлоконструкции, уникальные картины из птичьего пера.

 Современное искусство Грузии в галереях Тбилиси

 

Многие знаменитые  художники прошли свои «первые университеты» в стенах старейшей галереи в городе Ванда. Основатели - галеристы   Александр и Ванда Муджири, люди, обладающие гениальной творческой интуицией, открыты для любых экспериментов в искусстве (по этой причине в галерее Ванда регулярно устраиваются фото и видео инсталляции).  

 Заза Лодия

Прогуливаясь по пешеходной улице Шардена в Старом городе, просто найти галерею Баия, разместившуюся в оригинальном историческом здании. Галерея фокусируется на грузинском искусстве 20 – 21 веков, проводит интересные и полезные мероприятия, среди которых аукционы, издательские проекты, оценка художественных произведений. Кроме того, посетители могут приобрести в галерее художественные книги, каталоги выставок, высококачественные репродукции произведений грузинских художников.

  Миша Шенгелия

Миссия галереи Шардени – широкое  представление современного грузинского искусства и традиции перегородчатой эмали в глобальном уровне. Она  участвует в выставках, конкурсах, биеналле как на территории Грузии, так и в других странах, проводит  персональные и групповые выставки грузинских художников, аукционы, рекламные акции, образовательные и консультативные мероприятия. Художественные произведения постоянной выставки, составляющие  собрание галереи, представляют грузинское искусство 20 – 21 веков. Это работы великих грузинских художников Ладо Гудиашвили, Елены Ахвледиани, Давида Какабадзе, Кирилла Зданевича…

 Галерея Шардени находится на проспекте Руставели, на территории Tbilisi Marriott  Hotel.

 

 

 

relax.ge

Грузинский художник Нико Пиросмани (1862

  • Вахтанг Кикабидзе о России: "Я очень люблю эту страну. Там умеют слушать песни, смотреть кино"

    Вахтанг Кикабидзе с 2008 года ни разу не был в России в знак протеста против российско-грузинского конфликта. Жанна Немцова встретилась и…

  • Профессор МГУ Владислав Смирнов. Национальные проблемы в период Перестройки

    Владислав Павлович Смирнов (род. 1929) — советский и российский историк, специалист по истории Франции. Заслуженный профессор Московского…

  • Россия — Грузия после империи: сборник статей (2018)

    Россия — Грузия после империи: сборник статей / сост. М. Лекке, Е. Чхаидзе. — М.: Новое литературное обозрение, 2018. — 416 с.…

  • Елена Чхаидзе. Политика и литературная традиция: русско-грузинские литературные связи

    Чхаидзе Е. Политика и литературная традиция: русско-грузинские литературные связи после перестройки. — М.: Новое литературное обозрение,…

  • Россия заняла 89-е место в рейтинге верховенства закона

    Из 113 стран Россия заняла 89-е место в рейтинге верховенства закона, который составляет независимая организация World Justice Project. Таким образом…

  • Павел Флоренский. "Фаллический памятник Котахевского монастыря" (1908)

    Павел Александрович Флоренский (1882-1937) — русский православный священник, богослов, религиозный философ, учёный, поэт. Ниже размещена его…

  • Георгий Мирский. "Сталинисты в Грузии - и не только там"

    Георгий Ильич Мирский (1926-2016) — советский и российский историк, востоковед-арабист и политолог. Доктор исторических наук,…

  • Умер первый президент грузинского ПЕН-клуба, поэт Джансуг Чарквиани

    Известный грузинский поэт и общественный деятель Джансуг Чарквиани скончался в понедельник в Тбилиси на 87-м году жизни. Об этом сообщила местная…

  • Роберт Стуруа: "Ни в Грузии, ни в России народ и власть никогда не были едины" (2008)

    Роберт Робертович Стуруа (род. 1938) — советский грузинский и российский театральный режиссёр, актёр, педагог. Художественный руководитель…

  • philologist.livejournal.com

    современная живопись грузии: kovlam

        Картины современной грузинской художницы Нино Чакветадзе возвращают нас в детство. Они  трогательны и немного наивны. Дети - главные герои нарисованные историй.

    kovlam.livejournal.com

    Грузинский художник Ладо Гудиашвили. - Воздушные замки

    Ладо Давидович Гудиашвили один из крупнейших грузинских художников XX века.

    Сам художник никак не оценивал своё творчество и свой стиль, предпочитая давать односложные ответы.

    Творчество Ладо Гудиашвили отличается огромным разнообразием техники и жанра, при этом его стиль довольно легко узнаваем.

    "Автопортрет" 1950

    Ладо Гудиашвили родился в Тифлисе 18 марта 1896 года в семье железнодорожного служащего. В возрасте 14 лет поступил в художественное училище, после его окончания работал учителем рисования в школе. В 1915 году в Тифлисе прошла его первая персональная выставка, немедленно сделавшая ему имя в художественных кругах Грузии. Гудиашвили вошёл в круг грузинских интеллектуалов, был близок к группе поэтов-символистов «Голубые роги», организованной Паоло Яшвили. Участвовал в археологической экспедиции, изучавшей памятники грузинской архитектуры, много копировал старинные фрески. Работал сразу как художник и график. На прошедшей в 1919 году выставке грузинского искусства было выставлено более пятидесяти его картин и акварелей.

    Между 1915 и 1918 годом познакомился с творчеством Нико Пиросманишвили, оказавшим глубочайшее влияние на его собственную художественную манеру.

    Ладо Гудиашвили уехал из Тифлиса в Париж осенью 1919 года. Почти сразу художник стал завсегдатаем знаменитого "Улья" и кафе "Ротонда". Он дружил с А.Дереном, Ф.Леже, Ф.Мазерелем, Н.Гончаровой и М.Ларионовым, а также был знаком с А.Модильяни и П.Пикассо.

    Весна. (Зелёная женщина). 1920

    Парижский дебют Гудиашвили начался с участия в 13-й выставке "Осеннего салона", где он показал  четыре картины: "Идиллия", "Кутёж  в саду Эдеми", "Тост на рассвете", "Кутёж кинто с женщиной". После салона произведения двадцатичетырехлетнего Гудиашвили получили восторженные отзывы прессы. Вслед за общественным признанием последовал и коммерческий успех - картину "Кутёж с женщиной" и еще три рисунка Гудиашвили купил испанский художник Игнасио Сулоага с намерением позже передать их в собрание музея Прадо.

    Излюбленными персонажами картин Гудиашвили были кинто (уличные торговцы, завсегдатаи духанов)  и карачохели (трудяги-ремесленники, носившие чоху – черную одежду) и связанные с ними сцены возлияний, пиршеств, гуляний и верховой езды. В годы жизни в Париже Гудиашвили неизменно обращался к воспоминаниям о патриархальном грузинском укладе, внезапно сменившемся в 1921 году новым советским режимом.

    Гудиашвили прожил в Париже шесть лет. Все эти годы его сопровождал профессиональный успех: галереи устраивали персональные выставки, его охотно приглашали принимать участие в коллективных экспозициях, диспутах и поэтических чтениях, он работал театральным декоратором.

    Однако многие работы Гудиашвили 1920-х годов не лишены пессимизма и меланхолии, отчасти потому, что художник понимал обречённость старинного грузинского уклада времён своей юности. Тем не менее, в годы осознания новой реальности и переоценки ценностей Гудиашвили хранил верность идеалу красоты, который напрямую связывал его творчество с преданием французского и русского символизма — концепцией и культом Вечной Женственности.

    В 1925 году, когда многие художники пытались бежать из России, Ладо Гудиашвили, наоборот, вернулся в Советскую Грузию. Он продолжал успешно работать в родном Тифлисе. В 1928 году Гудиашвили стал участником 16-й Венецианской биеннале современного искусства, его работы выставляли в Европе, Америке и СССР.          Кутеж с женщиной 1921                               Кутеж с женщиной 1923

    1923

    Юноша с ланью 1924

    Серенада

    1920-1926

    Некоторые сюжеты постоянно присутствуют в творчестве художника. Наиболее распространённым для Гудиашвили является изображение человека (обычно женщины) и животного. В лирических произведениях животное может быть лошадью, ланью или птицей; в эпических медведем, обезьяной или сказочным чудищем. Часто в портреты включаются животные, как, например, в портрет Пиросмани художник поместил газель, а в портрет Галины Улановой — лань.

    Ладо Гудиашвили был замечательным рисовальщиком и хорошо умел передавать движение. Это особенно заметно в его графических работах и книжных иллюстрациях, в том числе к поэме «Витязь в тигровой шкуре» (1934, 1939). Очень типично для художника изменение традиционной формы фигур, что придаёт произведениям некоторый оттенок театральности.

    Мотивы творчества художника почти исключительно связаны с Грузией. В частности, он выполнил портреты грузинских писателей и художников, включая Николоза Бараташвили и Нико Пиросмани. Во время войны появляются мифологические мотивы, отдалённо напоминающие «Капричос» Франсиско Гойи.

    zharevna.livejournal.com


    Смотрите также